初稿：2021-12-01 21:44:50
手塚治虫《火之鳥》漫畫〈未來篇〉曾帶過一個概念: 都已經進入高科技的西元三千年了，人類社會卻開始復古了起來，比方說養殖蟑螂當寵物。
我想不太起來上次中毒，被歌曲電到的是哪首了，應該是Buggles於1980年發表的《The Age of Plastic》那張專輯吧。
2021年，初次接觸到蒸氣波類型音樂，就是Macintosh Plus的《Floral Shoppe》！這張專輯有謎之中毒性，雖然背後殘酷的現實是，歌曲都是取樣(sample)再改造而已，照理說我應該不會尬意，因為通常這種都會變成低級的饒舌或電音Remix…結果不是，這是到達另一種次元的作品。
我說這種電到的感覺，就是電子毒品啦。聽了感官好像被充滿，一切都可以不需要了。跟野獸先輩的波叫聲那種癮不一樣，這個感覺是可以聽著睡著的(神遊?)
1. Floral Shoppe專輯概覽#
《Floral Shoppe》是2011年Macintosh Plus（現在叫做Vektroid）在網路上發行的專輯。
專輯共11首歌，不同的版本有額外bonus曲目。推出後迅速在網路上熱門起來，後推出錄音帶版本，2017年還推出黑膠唱片呢。
整張專輯可在作者的 Bandcamp收聽，喜歡的話請購買數位檔支持作者吧。
專輯歌名全都是日文，作者取樣80年代的流行歌曲重新編曲，製造虛幻的年代感。第一首的《ブート》到最後的《海底》，是在呼應作者當時的藝名「Macintosh Plus」吧，實際上沒有這台電腦。作者一開始就用老式的旋律讓人進入狀況，從而讓身心給蒸氣波洗滌。
專輯中的《リサフランク420 / 現代のコンピュー》和 《花の専門店》應該算代表作了，混音極妙，充滿奇幻的音效和懷舊感。
聆聽過後如果不滿足，還可以搭配奇怪的80年代3D動畫MV觀賞，會有更棒的視覺＋聽覺體驗：
2. 各曲逐一評析#
Floral Shoppe曲名在網路上見到的通常都是日文，這裡標注英文標題方便理解。
取樣的原曲資訊參考 WhoSampled
ブート#
Boot
取樣歌曲：Sade - Tar Baby
不論你是外行還是內行的，聽到這首開機曲就知道，整張專輯將會帶來跨時空的感受。
第一首歌曲就有了「壞軌」效果，好似錄音帶損壞一樣的跳針音效，但又不影響整體聽感。這種手法之後會繼續出現。
リサフランク420 / 現代のコンピュー#
Lisa Frank 420 / Modern Computer
取樣歌曲：Diana Ross - It’s Your Move
曲名的Lisa不禁讓人想到賈伯斯於1983年推出的Apple Lisa。
《リサフランク420 / 現代のコンピュー》像是跨空間的情歌，人聲結構是專輯中最完整的，編排上也比較像一首完整的歌。
穿插在歌曲中的那些電音，與聽者間除了時間的距離外，好像還隔著一層霧啊。其實歌詞仍然很破碎，這首歌厲害的地方在於空間聽感。
花の専門店#
Flower Shoppe
取樣歌曲：Pages - If I Saw You Again
其實店家裡會放的音樂很多都是這種輕鬆的吧，這也是蒸氣波其中一種流派的特徵。
《花の専門店》前段的不協調跳針旋律反而形成特別的聽感，我很喜歡。
最後面一段又逐漸，逐漸，的消散…
ライブラリ#
Library
取樣歌曲：Pages - You Need a Hero
聽起來一點都不適合在圖書館放的歌曲，聽了反而會想讓學Tears for Fears - Head Over Heels的MV那樣激烈求愛吧
地理#
Geography
取樣歌曲：Darren Mitchell - Underwater
我知道地理考科很難（X）這首歌曲算是整張專輯的低潮階段吧，好像在潛水進入了一個深不可測的黑暗地帶一般，伴隨來只有逆流，偶爾瞥見海底的崎嶇地理，讓人不得不心生畏懼。
ECCOと悪寒ダイビング#
Chill Divin’ with ECCO
取樣歌曲：Dancing Fantasy - Déjà Vu
日文的惡寒跟chill還是有很大差距的吧，不要被名字嚇著，相比上一首歌的恐怖驚悚氣氛，這首歌漸入佳境，好像在漫天星空下跟著魔法少女飛舞的浪漫場景。
我覺得《ECCOと悪寒ダイビング》很類似 Electric Light Orchestra的《Whale》一曲，神秘的流逝時光。
或者想像是少年Pi遇到鯨魚的那段，配著黑暗海面的璀璨星空。或者說，動畫片尾曲，渲染著劇情的最美好走向。
数学#
Mathematics
取樣歌曲： Dancing Fantasy - Worldwide. Donn Wilkerson- Warm World
「数学」嘛，就是後日談那樣，緩緩地延續上一首歌曲帶來的氣氛，餘韻。
外ギン Aviation#
Foreign Banks Aviation
取樣歌曲：Dancing Fantasy - Hang Loose
我覺得這首歌有點多餘，風格差太多了。僅是詭異的音效。
ピコ#
I Am Pico
這首曲目是錄音帶版本的bonus，優雅的旋律，風格跟其他歌曲略有不同。
待機#
Standby
取樣歌曲：Sade - Give It Up
與其說待機，不如像是80年代動畫的下集預告吧。
て#
Te
取樣歌曲：Jun Fujisaka and Motonori Okui - Track 06
中間intermission沈寂了一段之後，現在要開始唱片尾曲囉。
月#
Moon
取樣歌曲：Zapp - I Only Have Eyes for You
驚喜的是《月》又再度迴響起強烈懷舊的聲音。
海底#
Seabed
取樣歌曲：Jamie Foxx - Sleeping Pill
仍繼續不協調的音樂，預告著這一切尚未集的樣子吧…也可能是你電腦忘了關，躺在沙發上睡著，電腦能持續播送著沒有人知道的音符了。
3. Floral Shoppe聽後感覺#
蒸氣波(Vaporwave)音樂取材自1980年代的日本city pop，並融合沙發音樂、爵士、放克，使得聽起來即使有點詭異，但整體是十分舒服。
跟直接聆聽80年代的歌曲感受那時代獨有的曲風比起來，蒸氣波是把他們取樣再拼湊，製造出如夢似幻的感覺，女聲也會被處理成男聲。這樣的過程稱作「蒸」。如此製作的音樂很容易有懷舊感，可是像是迷幻的風格又會讓人覺得是夢境。
如果舉一個具體的感受，就像是著名的city pop作品Plastic Love這首歌讓很多人莫名其妙的有了即視感，好像聽這首歌回到1980年代的日本一樣，這首歌竟能製造出來這些虛幻記憶。
蒸氣波的音樂呢，同樣有這種致幻效果，可是他不是完全回到過去，我感覺只是到了一個只有上個世紀的物質構成的異空間，當中瀰漫的空氣就是蒸氣波。
另外，為了營造出日本音樂的感覺，蒸氣波藝術家都會用日文給歌曲命名，雖然其他地方可能會見到以原始英語表記的歌曲列表。
我喜歡聽跟我時代相距甚遠的老歌，但蒸氣波跟單純聽老歌的懷舊體驗不一樣。
歐美樂壇80年代是另類搖滾興起的年代，日本流行的city pop則是承襲了上一代美國人的音樂而發展出來的流派，並隨著日本泡沫化而衰微。
在那一段時間，動漫音樂也受到這個影響，不過我頂多只能舉出《戰區88》的OVA主題曲也有類似的曲風吧:
日本的社會現在才造就city pop這種特殊的曲風，並可以跟當代風行的事物連結在一起。以前進行懷舊體驗，聽披頭四和Syd Barret的歌一起搖頭，沉醉於迷幻搖滾。然後跟著約翰藍儂和崔健，一起走向街頭抵抗世界，儘管知道是徒勞的幻想。時不時和李宗盛與葉啟田聽情歌，再聽羅百吉與林強帶領世界向前走。
在當代，把過去的音樂重新拿出來混合竟有這種魔幻的效果。比起「閱讀原典」感受時代，正如前述，蒸氣波製造出的是特殊的體驗，那是個跟我們熟知的世界相似，卻又不同的地方。暫時的氤氳所呈現出來的，是粉紅色的霧氣和藍藍的陽光。
回應文首我引用手塚治虫的一句話，人們是會懷舊，但新時代的藝術家不是完全複製舊旋律，而是在那之上提昇了一個層次，這點我很佩服。
要說看了好懷念的圖片有很多，我認為最早接觸的例子是最近剛出整修版的GTA: Vice City，還原80年代的邁阿密。棕梠樹，還有粉紅色調，都是典型的舊時代元素。不過GTA是黑幫遊戲，玩的時候只會想到看過的電影疤面煞星，所以其實沒那麼美好。
雖然蒸氣波已經變成一種藝術風格，不過我不是很在意畫面，主要是音樂方面比較能直接穿透頭蓋骨，形成共鳴。
不過我聽蒸氣波總有罪惡感，跟聽Kevin Kern的《In The Enchanted Garden》那種療育的音樂不一樣，我覺得這種歌會使人不事生產，沉醉在吸毒般美好的粉紅泡泡裡面。
因為純粹的快樂啊，純粹有爽感卻沒有踏實感受到意義的是最危險的。蒸氣只能拼湊出過去的美好碎片，可是不能自拔於這種情緒長期有害。因為記憶會被美化，最終是要被迫醒過來。
4. 類似Macintosh Plus的蒸氣波藝術家#
這裡有二個新浪潮(New Wave)的80年代樂團，因為是蒸氣波對我的第一次衝擊，只能舉出風格最類似的。
- A Flock of Seagulls
- The Buggles
當代類似風格的蒸氣波藝術家還有這些，很多都已經發展成futurewave、punkwave，自成一派：
- Windows96
- desert sands feel warm at night
- 猫 シ Corp.
- t e l e p a t h テレパシー能力者
- haircuts for men
- Polygon Dream
- ASHITAKAアシタカ