初稿：2018年12月20日，屏東大學
Pink Floyd: The Wall（中國譯名: 迷牆）是1987年的電影，根據Pink Floyd樂團1979年的同名專輯《The Wall》改編而成，由Alan Parker執導，樂團主唱Roger Waters也有參與製作。
如果有聽過專輯再來看電影會更有感覺，《The Wall》專輯本身就是一個2小時的搖滾歌劇，神作無誤，有人還特地寫了一個超詳細的分析網站： The Wall Analysis – A Song-By-Song Literary Analysis of Pink Floyd’s The Wall
到現在我還是偶爾會拿出來聽。這張專輯對我的意義重大到，願意在去看學校心裡諮商的時候，跟心理師分享我的心得。
電影則把專輯劇情都具象化了。劇情嘛，跳來跳去，也就是非線性敘事，試圖涵蓋多樣的主題：戰爭、親情、政治、愛情、死亡、教育、壓抑、創傷等等。
一開始的〈Thin Ice〉就預告了這個人生將會充滿痛苦與危險
好看的點在於，導演運用大量的場景和轉換，再配合動畫來實現超自然場景，由此帶出主角Pink心理狀態的變化…整部片都在砸東西。
有把專輯完全聽熟後看電影，有了畫面就能完全補完。例如片子結尾的〈The Trial〉一曲，可說是全劇的總結
直白的使用了雄雌交尾的意象來表現情愛畫面。Pink最後一邊痛苦回憶著跟老婆滾床單的畫面一邊掉淚。
我要抱怨的是這部片怎麼跟《教父 》一樣都找扁奶來演，床戲也還好。
還有一段是一行人裡的一個人幫警衛吹，所以就放她們進去party，哈哈。這個時候就要唱〈Young Lust〉
有趣的是，Pink Floyd跟the Beatles類似，到最後厭倦了巡迴表演（或是Roger Waters自己的心境變化？），因此才有這一段的出現：樂團不是神，但是仍會有人盲目追隨，且根本不懂歌手想表達的真正意思。
最深刻的形象莫過於主角想像自己成立槌子黨的片段，明明小時候的經歷讓主角反對戰爭與極權主義，卻在內心構築了這樣的世界。
配上〈In the Flesh〉、〈Waiting for the Worms〉的音樂，根本就是納粹黨再世，像是描述歷史上真實發生的「水晶之夜」的橋段。
這部電影另一個比較有名的橋段就是〈Another Brick in the wall〉，牆中的一塊磚，認為學校僵化的教學扼殺了孩子們，將其變成一部部的機器。這
是英國的情況，現在這情況還是廣泛存在。對於這種控訴，有幸我們身在能為自身權力發聲的年代，這種問題我們是可以改善的。
整體劇情來說，主角建立了心之牆最終又破壞了牆，但是實則沒得到救贖，人的隔閡仍存在。影片跟專輯一樣在這裡就結束了。但是沒出現專輯裡的最後一句話: “Isn’t this where we came in?"，這句話跟專輯第一首是連在一起的，表示牆的輪迴概念。
當我把這段故事跟學校心裡諮商師分享的時候，他也只能露出勉強理解的眼神吧。
關於最後這段，我認為插入曲〈Comfortably Numb〉最後一段的吉他solo就是對此最好的呼應，還有主角的掙扎樣貌，表示無奈、哀傷、寂寥卻又難以逃離。
實際給我的意義 高中時從〈Comfortably Numb〉接觸，現在有幸把專輯完全聽完。這是一部畫面鮮明的歌劇，我吸收的是牆的觀念。那時有幸的是同時看了1995年的《新世紀福音戰士》，彼此的概念很像啊，因此這個我很快就進入狀況。思想受其影響也很大，聽這張專輯會讓人感受到極端頹廢感，瀰漫哀傷的氣氛，容易認為人生沒有希望，或說是正向的方面，這個不同於Pink Floyd其他作品，仍有一點希望，這部的壓力很重。電影的實驗性質我不知道，但確實是畫面運用的很巧妙。
我深深記得的果然還是那首〈Comfortably Numb〉，最後的solo。我深怕，人生難以高就，只屈於某處做著自己的小事業，想著安逸，直到死亡，那麼這首的意涵就是越發深刻了。